Begegnungen in Kranichstein
Eine Ausstellung im Rahmen des Kalender-Projekts KunstKalender Kranichstein 2026
2025 entstand ein ganz besonderes Projekt, das mich viele Monate begleitet und mir sehr viel Freude bereitet hat: Ich durfte als Künstlerin den KunstKalender Kranichstein 2026 mit meiner Kunst gestalten.
Ich bin in Kranichstein aufgewachsen und habe viele Erinnerungen an diesen lebhaften Ort. Mit Aquarell, Urban Sketching, Illustration und Collage konnte ich meine Eindrücke festhalten – farbenfroh, lebendig und oft ganz spontan.
Während meiner ersten Ausstellung „Begegnungen in Kranichstein“ zeigte ich zwölf Originale des KunstKalenders Kranichstein 2026 sowie weitere Werke, die vertraute Orte, Szenen und Momente auf meine persönliche Weise neu interpretierten.
Die Ausstellung fand statt an den Wochenende um den 8. und 9. November sowie am 15. und 16. November 2025 im Ökumenischen Gemeindezentrum Kranichstein. Mit dieser Schau lud ich dazu ein, Kranichstein als Ort der Begegnung, Vielfalt und Nachbarschaft (neu) zu entdecken – mit all den kleinen und großen Momenten, die diesen Stadtteil prägen.
Es war mir eine große Freude, zahlreiche Menschen (Familie, Freund:innen, Kunst-Interessierte) an meinem Heimatort zusammenzubringen.
Ein Teil des Erlöses aus dem Kalender-Verkauf geht an den Verein Armut und Gesundheit in Deutschland e. V. in Mainz.

12 Monate voller Begegnung und Miteinander
Hier gibt es eine Übersicht zu meinem KunstKalender Kranichstein 2026.
Mit Aquarell, Urban Sketching, Illustration und Collage habe ich passend zu jeder Jahreszeit die Atmosphäre meines Heimatstadtteils Kranichstein eingefangen und Orte meiner Kindheit neu interpretiert – farbenfroh, lebendig und voller Wärme.
Mit meiner Kunst möchte ich berühren und Freude schaffen.
Bei Interesse daran, schreibt mir gerne eine Mail über das Kontaktformular.
Kunst auf der Bühne
Wie bringe ich bildende Kunst auf die Bühne?
Ein Experiment mit allen Sinnen.
Im Februar 2024 hatte ich erstmals die Gelegenheit, meine Kunst auf einer Bühne zu präsentieren. Im Rahmen der Offenen Bühne der "Fort Kreativ"-Reihe des Martin-Luther-Kingpark e.V. in Mainz bot sich mir die wunderbare Möglichkeit, meine Reise ins Urban Sketching zu teilen und das Publikum auf eine Entdeckungsreise "mit allen Sinnen" mitzunehmen.
Bei diesem Projekt lag mir besonders am Herzen, das Publikum aktiv einzubeziehen und Kunst auf eine erlebbare Weise zu vermitteln. Auch wenn meine Bilder selbst statisch blieben, wollte ich doch einen Rahmen schaffen, der die Zuschauer in das Erlebnis eintauchen ließ.
Fragen, die ich mir dazu stellte:
Schmecken
Nach was "schmeckt" meine Ausstellung?
Bei meinen Café-Bildern war das klar: Nach Kaffee und Schokolade!
Sehen
Wie kann ich meine Bilder möglichst ästhetisch präsentieren?

Hören
Wie hört sich das an? Ich wollte das Publikum abholen mit passendem Sound und der Akkustik des Settings.
Erleben
Eintauchen in eine andere Welt, das Publikum mitnehmen auf eine Reise: Was möchte ich (von mir) erzählen?
Für mich war es faszinierend, aufregend und spannend zugleich, wie ich das Publikum mithilfe von Soundcollage, Präsentation und andern kleinen Effekten mitnehmen konnte.






